Zouk brésilien : glossaire des termes fondamentaux

Le terme « zouk brésilien » désigne une danse de couple brésilienne, répertoriée dans les taxonomies de référence comme, simplement, un type de danse.^[1] Les sources praticiennes et pédagogiques la définissent plus complètement comme une danse de couple sociale développée pour la première fois au Brésil, fondée sur un jeu de jambes enjoué, un mouvement corporel souple et un répertoire de mouvements de tête considérés comme caractéristiques de la forme.^[3] Dans son acception courante, il s'agit d'une danse sociale dont la finalité est la pratique récréative en couple lors de rassemblements où l'on diffuse de la musique zouk.^[4] Le style est généralement considéré comme étant né au Brésil au début des années 1990, issu de la danse de couple antérieure connue sous le nom de lambada.^[2]

« Lambada », ancêtre immédiat dans ce lexique, désigne à la fois un rythme assemblé au Brésil à partir de plusieurs influences culturelles et une danse apparue dans l'État du Pará au cours des années 1980.^[5] Son fondement musical reposait sur le carimbó et la guitarrada, avec le forró et des inflexions supplémentaires issues de la cumbia et du merengue, ancrant le terme dans la musique régionale du nord du Brésil plutôt que dans le monde créole caribéen que le mot « zouk » pourrait autrement évoquer.^[5] Sur le plan étymologique, « lambada » dérive d'un mot de portugais brésilien désignant le mouvement d'un fouet, et l'action corporelle ample et ondulante qu'il nomme est imitée dans le port des danseurs.^[6]

L'entrée lambada est indissociable de son apogée commerciale : la danse atteignit un public mondial en 1989 grâce à l'enregistrement « Chorando se foi » de Kaoma, lui-même une reprise de la composition de 1981 « Llorando se fue » de l'ensemble bolivien Los Kjarkas, qui poursuivit en justice et obtint gain de cause pour cet emprunt non crédité.^[7] Tandis que cette vogue se dissipait, les danseurs brésiliens conservèrent le vocabulaire gestuel du lambada en l'associant à la musique zouk, et c'est de cette adaptation que le terme « zouk brésilien » entra en usage au début des années 1990.^[2]

Parmi les termes techniques, « danse de couple » et « danse sociale » définissent le mode fondamental de la forme, dans la mesure où elle est dansée par deux partenaires coordonnés et que son cadre constitutif est la fête plutôt que la scène.^[4] Le lexique du mouvement met au premier plan le jeu de jambes, le mouvement corporel et, surtout, les mouvements de tête, ces derniers étant signalés par les descriptions comme le geste signature distinguant le zouk brésilien des danses de couple avoisinantes.^[3] L'enseignement du système terminologique est organisé par niveaux de difficulté progressifs, les séries de tutoriels s'adressant à tous les niveaux à partir des débutants, une convention visible dans l'ensemble du matériel pédagogique consacré à cette danse.^[10]

Le vocabulaire du genre englobe en outre une famille d'étiquettes de sous-styles — Lambazouk, zouk-lambada, neo zouk et mzouk, entre autres — utilisées par les danseurs et les programmateurs musicaux pour distinguer les variantes stylistiques de la musique diffusée sous l'intitulé plus large de zouk.^[8] Un terme distinct et fréquemment confondu est le « cabo-zouk », qui n'appartient pas à la lignée brésilienne mais à la diaspora cap-verdienne, où des musiques plus récentes telles que le cabo-zouk et le hip-hop expriment l'expérience de la jeunesse diasporique à travers l'Europe, l'Amérique du Nord et l'Afrique.^[9] Le fait que deux traditions distinctes partagent le mot « zouk » souligne la raison pour laquelle la forme brésilienne nécessite le qualificatif dans son nom même, la distinguant au sein des taxonomies de référence comme un type de danse parmi plusieurs.^[1]