Aníbal Troilo

Aníbal Carmelo Troilo (1914–1975) compte parmi les figures centrales du tango argentin, bandoneoniste, compositeur, arrangeur et chef d’orchestre dont l’ensemble contribua à définir la musique de Buenos Aires durant ses décennies les plus célébrées.^[1] Répertorié dans les ouvrages de référence simplement comme un musicien argentin de tango du début du XXe siècle, il en vint à incarner la tradition de l’orquesta típica au moment où celle-ci atteignit son public populaire le plus large.^[2] Là où un rival tel que Juan d’Arienzo imposait une pulsation de danse insistante, Troilo équilibrait l’élan dansable avec le phrasé lyrique, une approche qui lui valut d’être décrit à titre posthume comme le « Bandoneón suprême de Buenos Aires ».^[3]

Né le 11 juillet 1914 dans le quartier de l’Abasto à Buenos Aires, Troilo reçut le surnom de Pichuco de son père, qui l’adapta du napolitain « picciuso », signifiant approximativement « pleurnichard ».^[4] Attiré par le bandonéon qu’il entendait dans les bars du quartier, il convainquit sa mère de lui acheter son premier instrument à l’âge de dix ans, se produisit publiquement dans un bar en 1925, et avait constitué son propre quintette à quatorze ans.^[5] Son apprentissage mûrit rapidement : en décembre 1930, il avait rejoint le sextette dirigé par le violoniste Elvino Vardaro et le pianiste Osvaldo Pugliese, avant de passer par les orchestres de Julio de Caro, Juan d’Arienzo et d’autres.^[6]

Avec sa propre orquesta típica, formée à la fin des années 1930, Troilo devint l’un des orchestres les plus prisés des danseurs durant l’âge d’or du tango, conventionnellement daté de 1940 à 1955.^[7] Les faces rythmiques qu’il grava avec le chanteur Francisco Fiorentino entre 1941 et 1943 circulèrent comme des favorites particulières dans les salons.^[8] Le jeune Astor Piazzolla, qui deviendrait plus tard le principal moderniste du tango, joua dans l’orchestre et écrivit des arrangements pour lui entre 1939 et 1944, une association formatrice pour les deux musiciens.^[9]

Comme compositeur, Troilo apporta des œuvres qui entrèrent dans le répertoire standard, parmi lesquelles le tango « María » de 1945, mis sur des paroles de Cátulo Castillo et présenté par le chanteur Alberto Marino ; son importance fut telle que Plácido Domingo l’enregistra plus tard pour un album de tango paru en 1981.^[10] Les chercheurs ont étudié les pratiques de commande de l’orchestre à travers la milonga-candombe « Azabache », décrite comme le premier arrangement de Piazzolla pour Troilo : chantée par Fiorentino, elle aurait remporté un concours radiophonique d’orchestres, mais Troilo ne la publia jamais commercialement, et les chercheurs situent l’épisode autour de 1942 sans en fixer la date exacte.^[11] Son orchestre atteignit le public sur des labels tels que Music Hall, fondé en 1950, et sur TK, qui publia son interprétation de « La Cumparsita » de Gerardo Matos Rodríguez.^[12][13]

La carrière de Troilo croisa également les médias émergents de l’Argentine, car il figura parmi les musiciens de tango présents dans « Los tres berretines » (1933), l’un des premiers films sonores du pays.^[14] La mort en 1951 de son ami proche, le parolier Homero Manzi, le plongea dans une dépression prolongée, d’où naquit le tango « Responso ».^[15] Son idiome évolua au cours des décennies suivantes : à la fin des années 1950, il s’était tourné vers une manière de concert, ayant joué de 1953 jusqu’au milieu des années 1960 en duo avec le guitariste Roberto Grela, et en 1968 il fonda le Quatuor Aníbal Troilo.^[16]

La mort de Troilo le 18 mai 1975, après un accident vasculaire cérébral et un arrêt cardiaque, fut ressentie comme une perte nationale, et dans les semaines qui suivirent, la presse de Buenos Aires nota que des chanteurs tels qu’Edmundo Rivero et Roberto Goyeneche le pleuraient ouvertement.^[17][18] Sa commémoration se poursuivit longtemps après : en 2005, le Congrès argentin désigna son anniversaire, le 11 juillet, comme Journée nationale du bandonéon, et une statue à Buenos Aires conserve sa mémoire publique.^[19][20]