Brazilian Zouk: Um Glossário de Termos Fundamentais

O termo "Brazilian zouk" designa uma dança de par brasileira, catalogada em taxonomias de referência simplesmente como um tipo de dança.^[1] Fontes de praticantes e de instrução o definem de modo mais completo como uma dança de par social desenvolvida inicialmente no Brasil, construída a partir de um jogo de pés dinâmico, de um movimento corporal fluido e de um repertório de movimentos de cabeça tratados como característicos da forma.^[3] Em seu sentido corrente, trata-se de uma dança social cujo propósito é a dança de par recreativa em encontros onde se toca música de zouk.^[4] O estilo é geralmente considerado ter surgido no Brasil no início dos anos 1990, evoluindo a partir da dança de par anterior conhecida como lambada.^[2]

A "lambada", ancestral imediata neste léxico, designa tanto um ritmo montado no Brasil a partir de diversas influências culturais quanto uma dança que emergiu no Pará durante os anos 1980.^[5] Sua base musical assentava no carimbó e na guitarrada, com inflexão do forró e, ainda, da cumbia e do merengue, ancorando o termo na música regional do norte do Brasil, e não no mundo crioulo caribenho que a palavra "zouk" poderia de outro modo sugerir.^[5] Etimologicamente, "lambada" deriva de uma palavra do português brasileiro que designa o movimento de um chicote, e a ação corporal solta e ondulatória que o termo nomeia é imitada no porte dos dançarinos.^[6]

A entrada da lambada é inseparável de seu auge comercial: a dança alcançou audiências mundiais em 1989 por meio da gravação "Chorando se foi", de Kaoma, ela própria um rearranjo da composição de 1981 "Llorando se fue", do conjunto boliviano Los Kjarkas, que posteriormente entraram com ação judicial e saíram vitoriosos em relação ao empréstimo não creditado.^[7] À medida que esse fenômeno de moda arrefeceu, os dançarinos no Brasil retiveram o vocabulário de movimento da lambada ao mesmo tempo que o associaram à música de zouk, e dessa adaptação o termo "Brazilian zouk" passou a ser utilizado no início dos anos 1990.^[2]

Entre os termos técnicos, "dança de par" e "dança social" marcam o modo básico da forma, uma vez que é dançada por um casal coordenado e seu contexto definidor é a festa, e não o palco.^[4] O léxico de movimento coloca em primeiro plano o jogo de pés, o movimento corporal e, sobretudo, o movimento de cabeça, sendo este último o gesto distintivo que as descrições destacam como o que separa o Brazilian zouk das danças de par vizinhas.^[3] O ensino do sistema terminológico organiza-se por graus de dificuldade, com séries de tutoriais que abordam todos os níveis, do iniciante em diante — uma convenção visível em todo o material didático da dança.^[10]

O vocabulário do gênero abrange ainda uma família de rótulos de subestilos — Lambazouk, zouk-lambada, neo zouk e mzouk, entre outros — utilizados por dançarinos e curadores musicais para distinguir variantes estilísticas da música tocada sob o enquadramento mais amplo do zouk.^[8] Um termo distinto e frequentemente confundido é o "cabo-zouk", que não pertence à linhagem brasileira, mas sim à diáspora cabo-verdiana, onde músicas mais recentes como o cabo-zouk e o hip-hop expressam a experiência da juventude diaspórica na Europa, na América do Norte e na África.^[9] O fato de duas tradições distintas compartilharem a palavra "zouk" sublinha por que a forma brasileira requer o qualificador em seu próprio nome, distinguindo-a nas taxonomias de referência como um tipo de dança entre vários.^[1]