Tempo, Musicalidade e o Ritmo do Zouk

A família zouk de músicas populares da qual o Zouk Brasileiro tira seu nome é documentada, na literatura acadêmica disponível, principalmente por meio da diáspora pós-colonial cabo-verdiana, e não por meio de qualquer relato formal de seu tempo ou de seu ritmo.^[1] Nessa literatura, o cabo-zouk figura como uma das músicas mais recentes da juventude diaspórica, surgindo ao lado do hip-hop e dando voz aos jovens nas comunidades urbanas e multiétnicas de cor do Norte Global.^[1] O alcance dessa música está intrinsecamente ligado ao seu significado, pois a diáspora cabo-verdiana por meio da qual ela circula se estende pelo arquipélago, pela Europa, pela América do Norte e pela África.^[2] Os pesquisadores que se dedicam a essas formas têm enfatizado a memória, a raça e a pós-colonialidade, tratando a canção popular como uma prática social e identitária mais do que como um objeto rítmico fixo.^[6]

Entendido nesse registro, o ritmo do zouk carrega uma carga cultural que o corpus citado descreve com muito mais facilidade do que descreve qualquer valor metronômico. A música popular, no quadro diaspórico cabo-verdiano, registra tanto continuidade quanto mudança, sustentando e renegociando conexões através do espaço transnacional e reformulando as relações entre gerações.^[2] As músicas mais recentes reunidas sob esse título afastam-se deliberadamente dos modelos lusófonos mais antigos; Timothy Sieber observa que essa música "rejeita a Europa e recusa as estruturas lusófonas mais antigas" herdadas da era colonial.^[3] Em seu lugar, os jovens cabo-verdianos alinham-se cada vez mais com uma diáspora africana negra multiétnica e predominantemente urbana, preservando ao mesmo tempo uma etnia cabo-verdiana distinta.^[3]

Um olhar comparativo sobre o panorama das danças a dois esclarece por que um ritmo como o do zouk se situa fora dos repertórios mais fortemente codificados. O cânone competitivo do salão de baile, regulamentado em sua forma Internacional pelo World Dance Council em conjunto com a World DanceSport Federation, fixa sua categoria latina em torno de cinco danças — Samba, Cha-Cha, Rumba, Paso Doble e Jive.^[4] Além desse núcleo regulamentado, exibições e encontros sociais incorporam rotineiramente outras danças a dois, entre elas bachata e outras formas que normalmente não são contadas entre as danças de salão.^[5] Por essa taxonomia, uma dança social derivada do zouk situa-se fora do programa competitivo e no interior do campo mais amplo das danças recreativas a dois descrito pela mesma fonte.^[5]

O que o corpus citado não oferece é uma anatomia técnica do ritmo do zouk em si — sua faixa de tempo, seu padrão de acentos ou sua relação precisa com a dança a dois construída sobre ele. A pesquisa acadêmica que trata mais diretamente da música da família zouk está preocupada com a identidade diaspórica, a mudança geracional e a pós-colonialidade, e fornece significado cultural no lugar onde a notação rítmica poderia de outro modo se encontrar.^[6] Um relato mais completo sobre tempo e musicalidade no Zouk Brasileiro depende, portanto, de fontes além das aqui examinadas; o que o presente corpus permite sustentar é mais restrito, mas sólido — a circulação diaspórica da música da família zouk e sua posição dentro ou fora do cânone codificado das danças a dois.^[2]