Danzón: Um glossário de termos

Danzón designa tanto um gênero musical cubano quanto a social de pareja dançada ao seu som.^[1] Ele se cristalizou no interior da cultura de dança provincial e urbana posteriormente associada a conjuntos como La Sonora Matancera, o grupo de Matanzas cujo repertório preservou o danzón ao lado do son, do bolero, do mambo e do chachachá.^[2] A bibliografia situa o gênero não como um artefato cubano fechado, mas como participante de uma troca circum-caribenha mais ampla de ideias musicais e coreográficas.^[3] Os termos reunidos abaixo nomeiam a ancestralidade do danzón, seus instrumentos e conjuntos, suas derivações e seus espaços comemorativos.

A linhagem do gênero fornece seu primeiro agrupamento de termos. A contradanza, a reelaboração cubana da quadrille europeia, fornece a estrutura subjacente do danzón, e uma história de referência acompanha a forma ao longo de um arco extenso “da quadrille ao cha-cha-cha”.^[4] Um levantamento cronológico dos conjuntos instrumentais cubanos reconstrói os instrumentos com os quais a contradança cubana era executada, estabelecendo a base material da qual o danzón posteriormente emergiu.^[5]

Um segundo agrupamento diz respeito ao corpo performático do danzón. O conjunto historicamente vinculado ao gênero é a charanga, e especificamente a charanga francesa; o mesmo levantamento instrumental examina tanto como o danzón soava quanto o que constituía essa charanga francesa.^[6] Esse levantamento também cataloga a paleta tímbrica mais ampla da música cubana — entre ela o güiro e o tiple como instrumentos populares e a incorporação gradual da percussão afro-cubana a conjuntos orquestrais formais — situando o danzón dentro de uma evolução mais longa da sonoridade cubana.^[7]

Um terceiro agrupamento nomeia a posteridade do danzón. Analistas da música de dança de Havana e Nova York entre as décadas de 1930 e 1950 situam o son e o danzón na raiz do danzón-mambo, do qual o mambo e o chachachá, por sua vez, descendem.^[8] O cha-cha-cha, consequentemente, aparece em duas genealogias ao mesmo tempo — como o ponto final do próprio arco de desenvolvimento do danzón e como descendente posterior do danzón-mambo — uma convergência registrada tanto nas histórias do gênero^[4] quanto nos estudos transfronteiriços da música de dança.^[8] Essas transformações se desenrolaram ao longo de um eixo que ligava Havana a Nova York, onde o contato cultural contínuo entre Cuba e os Estados Unidos remodelou os formatos de conjunto predominantes.^[8] A sobrevida cívica do gênero também produziu termos comemorativos: uma matéria fotográfica dedicada a “La Plaza del Danzón” registra sua sobrevivência como espaço público nomeado em homenagem à dança.^[9]

A recepção do danzón é ainda legível nos repertórios ecléticos das orquestras que sobreviveram ao seu apogeu. La Sonora Matancera executava a forma dentro de um catálogo extraordinariamente amplo que também abrangia o guaguancó, o bolero, o son montuno e o mambo, uma amplitude que ilustra como o gênero mais antigo persistiu como uma vertente entre muitas na música popular cubana do século XX.^[2] Juntos, esses termos traçam uma trajetória única, de um descendente de salão da quadrille a um gênero caribenho cujas derivações remodelaram a música de dança moderna.