Vallenato: Um Glossário de Termos

Vallenato designa uma tradição musical enraizada nas planícies caribenhas do norte da Colômbia, na região que se estende de Montería, em Córdoba, até o território histórico conhecido como Magdalena Grande, onde se formou por meio da fusão de várias linhagens culturais distintas.^[1] O gênero é, portanto, compreendido menos como um estilo inventado único do que como uma confluência, um encontro de práticas musicais que se consolidou em um idioma regional reconhecível ao longo de gerações. Seu reconhecimento foi formalmente confirmado em 2015, quando a tradição foi inscrita no registro internacional do patrimônio cultural imaterial, considerado em necessidade urgente de salvaguarda, designação que indica tanto a importância cultural quanto uma fragilidade avaliada em sua transmissão continuada.^[3]

No centro da tradição está o acordeão, um instrumento tão definidor que a pesquisa organiza o estudo do gênero em torno dele.^[2] O musicólogo colombiano Egberto Bermúdez abordou essas práticas em um ensaio deliberadamente intitulado "Beyond Vallenato", uma moldura que reconhece a dominância da forma ao mesmo tempo que insiste que o país possui outras tradições de acordeão que vão além dela.^[2] A escolha do título é, por si só, instrutiva, pois posiciona o vallenato como o mais visível, mas não o único, da música colombiana construída em torno do instrumento.

Colocado em perspectiva comparativa, o vallenato pertence a uma ampla família hemisférica de músicas de acordeão que os estudiosos documentaram em todo o continente americano.^[4] A mesma pesquisa que situa a tradição colombiana coloca-a ao lado da música Cajun e Creole na Louisiana, da música Tejano da fronteira sul do Texas, do acordeão klezmer, do chamado acordeão ruidoso da República Dominicana e do forró brasileiro associado à sanfona de Luiz Gonzaga.^[4] Nesse contexto, o bandoneón do tango argentino forma um ramo contrastante da mesma família de instrumentos, marcando uma distinção entre as músicas de dança do cone sul e as da borda caribenha.^[4]

A tradição também mantém um repertório gravado que a levou além de seu fogo regional. Um documento emblemático é o álbum de estúdio de 1985 intitulado simplesmente Vallenato, lançado pelo cantor Diomedes Díaz em parceria com Cocha Molina, um registro que ilustra como o nome do gênero passou a representar tanto uma prática quanto as gravações comerciais que a difundiram.^[5] Esses álbuns, fixados em formato de áudio, preservam uma música que antes circulava por meio de apresentações ao vivo, e ajudam a explicar como um idioma regional conquistou um público nacional e, finalmente, internacional.

Considerados em conjunto, esses fios descrevem uma tradição definida pelo lugar, pelo instrumento e pelo reconhecimento internacional, e não por um único fundador.^[1] Sua geografia a ancora firmemente no Caribe colombiano, seu acordeão a liga a uma história hemisférica mais ampla do instrumento, e sua inscrição patrimonial de 2015 enquadra o momento presente como um de prestígio e preocupação com seu futuro.^[3] A ênfase acadêmica no acordeão, capturada no próprio título do estudo de Bermúdez, indica que qualquer relato dos termos do gênero deve iniciar-se com o instrumento e a cultura regional que moldou seu som.^[2]