Perreo e a Dança do Reggaeton

O perreo figura como a principal dança social associada ao reggaeton, uma forma de música popular de pista que tomou forma em Porto Rico após emergir da cena do reggae em espanhol do Panamá no final dos anos 1980.^[1] Artistas porto-riquenhos passaram a dominar e a popularizar o gênero a partir do início dos anos 1990, e a cultura que o cercava abarcava estilos de dança próprios e distintos.^[2] Dentro dessa cultura, o perreo, também conhecido como sandungueo, emergiu como o estilo de movimento mais reconhecível, distinguido por seu caráter abertamente sensual.^[3]

A dança não pode ser separada da linhagem musical que a produziu. O reggaeton evoluiu a partir do dancehall ao mesmo tempo que absorvia elementos do hip hop e da música latino-americana e caribenha, e seus vocais combinam toasting ou rapping com canto, geralmente em espanhol.^[4] A gramática física do perreo espelha essa hibridez, pois seus movimentos têm profunda dívida com o dancehall jamaicano, carregando ainda a influência de salsa, merengue e outros ritmos latinos.^[5] O resultado é uma dança que se apresenta ao mesmo tempo como caribenha e amplamente pan-latina, ancorada ao pulso percussivo que define o gênero.

A geografia e a recepção moldaram a trajetória da dança tanto quanto sua coreografia. Em todo o Caribe de língua espanhola, o reggaeton figura entre os gêneros de maior apelo popular, e foi nessa região que o perreo circulou com maior densidade em seus primeiros anos.^[6] Ao longo dos anos 2010, o gênero cresceu de forma marcante em toda a América Latina ao mesmo tempo que ganhava aceitação nos círculos dominantes da música ocidental, levando suas práticas de dança a públicos muito maiores do que sua cena inicial de clube.^[7]

As principais figuras do gênero ilustram como o veículo musical do perreo se disseminou. O cantor e produtor porto-riquenho Don Omar, frequentemente chamado de "rei do reggaeton", figura entre os expoentes mais influentes da história do gênero, sua relevância devendo-se em parte ao papel que desempenhou ao conduzir o reggaeton em direção a um público global.^[8] Seu alcance comercial, com vendas de discos estimadas em cerca de setenta milhões de cópias, aliado ao reconhecimento pela Billboard e pela Rolling Stone como uma lenda do gênero, sublinha a escala em que a música — e a dança a ela atrelada — se propagou.^[9]

Artistas posteriores estenderam esse alcance a novos mercados e registros. Bad Bunny é amplamente descrito como um dos maiores rappers latinos, e sua ascensão à proeminência em 2016 contribuiu para que a música em espanhol atingisse amplo alcance global.^[12] Artista porto-riquenho creditado por ter levado o rap em espanhol à proeminência dominante no cenário global, ele encabeçou o show do intervalo do Super Bowl LX em fevereiro de 2026, um marco de quão longe a música próxima ao reggaeton havia chegado nos maiores palcos ocidentais.^[10] Na Espanha, a cantora Bad Gyal construiu sua carreira sobre uma fusão de reggaeton, dancehall e trap, evidência de que o gênero e sua cultura dançada haviam se enraizado muito além da bacia caribenha.^[11]